jueves, 30 de septiembre de 2010

Análisis de Discos I: El Jardín de los Presentes

Escribo este post porque la interpretación de este disco de Invisible me viene taladrando la cabeza desde hace rato y considero necesario poder decirlo. Es un disco importantísimo para el Rock Argentino, lleno de clásicos, muy bien tocado e interpretado, letras profundas y una interesante lista de temas. El disco data de 1976, año mas que representante para la historia argentina, y el año final de Invisible.

El disco, personalmente interpretado, constituye o describe lo que seria un lugar idílico, digamos, un Jardín donde todos estemos presentes, donde haya memoria, libertad y gente maravillosa. A continuación, tema por tema:

En principio arranca con "El Anillo del Capitán Beto" que, según palabras del propio Spinetta, nada tiene que ver con el Beto Alonso (por la famosa frase "y un banderín de River Plate"). En todo caso, habla de un hombre que, si bien se encuentra con la mas alta tecnología y todo lo que le gusta en el medio del espacio y con anillo inmunizante, no puede soportar la soledad y no se siente cómodo en ese nuevo ámbito; ya que prefiere su anterior vida (el colectivo, su mama, el café...). Por eso el Cd directamente arranca con el hecho de no estar solo y estar con quien y con lo que mas nos gusta y apreciamos.

Seguimos con "Los Libros de la Buena Memoria", que obviamente remite a la memoria y al recuerdo de los desaparecidos, la quema de libros y asesinato de ciertos autores; pero, justamente, propone el recuerdo, y también algo a futuro, creciendo el árbol en el nogal. Interesante poesía se desnuda acá y un buen ritmo, medio lento como si fuera melancólico, pero de ciertos tonos felices (?). Bastante completo el tema.

Directamente enganchado temáticamente, sigue "Alarma entre los Ángeles", metafóricamente hablando como si los ángeles se alarmaran por la cantidad de gente que muere y sube inmediatamente al Cielo. De mas esta decir las causas.

Y siguiendo la linea continua "Que ves el cielo", donde el Flaco describe como una chica o mujer o niña en todo caso, muy bella, llena de ilusiones, alegrías, casi inocencia; lo cual a continuación nos puede remitir a una frase tan hermosa como espantosa cuando dice "Son tantos tus sueños/que ves el cielo", que se lo puede tomar de 2 maneras: La primera, que los sueños sean de tan alta expectativa como si fueran celestiales o ilusiones como creyendo en Dioses o hadas; o la segunda es, que son tan prósperos; que la hayan matado y por eso ahora este en el cielo o lo este mirando enterrada... Impresionante la capacidad de interpretación que da el poeta.

Y casi como si fuera el final de la historia (y la peor expectativa para nosotros), Spinetta empieza hablando todo en pasado en "Ruido de Magia", diciendo que su voz no llega mas al alma de la niña, que ella era la mas querida, o que ahora esta cubierta de racimos (probablemente llevados al cementerio), que la extraña, que recuerda cuando la amo. Todo mala expectativa. Sin embargo, como en "El Anillo del Capitán Beto" y "Los Libros..." deja abierto un halo de esperanza o luz para mas adelante diciendo que aun escucha su ruido mágico.

Y digamos que como "Coda" de la historia, nos deja con "Doscientos años" el pedido de la ultima palabra o aunque sea algo de parte de este ser ahora muerto o desaparecido. Y dice que de nada sirve el haber cruzado de Europa a América en el descubrimiento/colonización/masacre de América o en todo caso en la inmigración.

Seguimos hilando fino y nos encontramos con "Niño condenado (Perdonado)", donde bien se puede expresar que él o en todo caso los niños se encuentran condenados por el periodo que se viene, pero de todas formas, y acá es donde Spinetta mas fuerte canta, es la parte de 'Perdonado', de antemano o después, da lo mismo.

Y la canción del final, quizá de las mejores y con el mensaje mas fuerte y claro es "Las Golondrinas de Plaza de Mayo", que lo único que dice es que las Golondrinas de Plaza de Mayo vuelan en libertad, que vuelan y vuelan y no hacen otra cosa, pero que a su vez es lo mejor que pueden hacer: volar en libertad. Ademas de ser el primer tema de rock argentino que incluye un bandoneón en la canción, es la que cierra el disco, para dejar bien en claro el mensaje, con risas, con un teléfono, y un mensaje que dice "Bienvenidos al Jardín de los Presentes".

Y en realidad ese es mas o menos el mensaje: Puede ser un poco ambiguo entre la felicidad y libertad; o entre soledad y muerte, solo depende de cada uno elegir el camino o el lado del Cd que ver. Si bien la tapa muestra a un hombre serio, petrificado o triste; el disco directamente incluye "Jardín" y "Presente", palabras importantísimas. Pero es mejor que cada uno saque su propio análisis o interpretación, y en todo caso, si ya la tiene, espero que esta haya ampliado la imagen del Cd.

miércoles, 15 de septiembre de 2010

"Bienvenidos" al tren

Las comillas están puestas bien a propósito. Porque podrán tener aires acondicionados nuevos; podrán haberle reparado un poco la chapa y pintura, carteles electrónicos, lo que quieras. Pero si es muy cierto que en el tren no se puede viajar mas. Es una mierda, una chotada.

La gente se mata por entrar, a veces ni siquiera deja salir a la gente que pretende hacerlo, como si estuvieran tan apurados; si el tren se va a tomar su tiempo! Y si no hay lugar para sentarse! Esta llenisímo!!. Se amontonan ahí en la entrada para poder bajar mas rápido aunque falten no se cuantas estaciones. Y no se corren para los pasillos... que están vacíos! Bah, prácticamente no hay mucha gente. Lo que sí, después tenes que ver cómo te bajas; y quizá por eso el amontonamiento. Pero la verdad es que uno tiene que planear 2 o 3 estaciones antes cómo se va a bajar.

Se ven cosas deplorables en el tren. Sobre todo las peores conductas humanas. Hay que ver lo que es que entre una embarazada, que se pida el asiento y... que nadie se levante!! Reconozco que hay veces en el subte en las cuales no cedí el asiento (ya sea por dormido o porque no vi; lo juro!), pero a veces pasan 5 minutos hasta que algún alma con un poco de sentido común se levanta! Otra conducta del orto es que te empujan sin pedir un poco de permiso, no cuesta nada!! Y no me importa si tengo auriculares puestos, me doy cuenta igual.

Para colmo de males, en los trenes viejos, con las ventanas trabadas y los sistemas de aire que no funcionan, a veces viajar se transforma en un infierno. Apretado, ni en los pasillos se puede estar, todos los bolsos bordeandote, con calor, zarandeándote de acá para allá (porque las vías también están hechas poronga) y con gente que empuja a propósito (cómo me revienta la gente que hace eso, hasta se divierte cuando lo hace, se le ve en la cara!!).

De todas formas, no me voy a quejar sin proponer una solución. Y lo que en principio creo que se puede hacer es, para empezar, agregar mas vagones a los trenes en las horas pico, a las idas y a las vueltas (y no 5 vagones a las 6 de la tarde... yendo para Retiro). También que pasen mas seguido en estos horario, por favor! Y por ultimo... Macri, la puta madre que te re mil pario, expandí las putisímas lineas del tren y del subte!! Que ganas de cagarse en la gente, loco!! Say No More

jueves, 2 de septiembre de 2010

El show de los muertos II

El otro dia se me ocurrio pensar algo horrible, ni siquiera se porque se me vino a la mente: ¿Y si Charly esta muerto? ¿Y si todo lo que estamos viendo hace mas de un año es una farsa completa y en realidad no es Charly sino un imitador de su persona? ¿Y si Charly en verdad esta tirado en la morgue y solo hicieron toda esta vuelta para levantar nuevamente a la leyenda y darle un fin con gloria? ¿Y si el Negro Lopez e Hilda se acoplaron a toda una farsa para darle a los fans una alegria mas y no tener que sacar al aire una verdad tan cruda? ¿Tanto pudo empeorar la voz de Charly? ¿Tanto esfuerzo puso Palito Ortega para salvar a alguien que en algun momento lo trato mal o estuvo peleado?

Todas estas preguntas rondaban por mi cabeza y yo me autoconvencia de que no es asi; porque no podria haber durado todo lo que duro (a menos que le pagasen muucho dinero a la prensa para ocultarlo) hasta que un dia en el colegio algo que me llamo poderosamente la atencion: Habia tirado en el claustro de Fisica, una nota de una revista un articulo que hablaba sobre un mito de que Paul Mc Cartney en realidad estaba muerto!!! Y que ahora parece que toodo el mundo sabia de ese mito menos yo (?).

Y bueno, hablaba mas o menos de los indicios que llevaba la tapa Abbey Road (la epoca en que Paul habria fallecido): El auto con la patente 28IF ("If", o sea, tendria 28 años "si" viviera); John de blanco como el predicador; Ringo de luto; Paul con los ojos cerrados y en patas; Harrison como el enterrador; el auto negro, funerario; el auto en el fondo de la calle que se dirije a Paul; y, en el caso de la epoca Srgt. Pepper, Paul en la contratapa de espaldas.

Entonces me puse a hacer analogias y pense: En el Cd recopilatorio "Garcia, el mas grande", el fondo es rojo sangre; y "Deberias saber porque" no parece en la lista de temas!!; y, la peor de todas: En la tapa del Concierto Subacuatico, Charly aparece: De espaldas y sin gente!!! Encima con 1/2 cuerpo, parece un fantasma!

Pero bueno, luego me puse a pensar que eso seria realmente imposible para ambos casos; y que ninguna farsa puede montarse tanto tiempo en el ambito musical como para no ser sacada a la luz (o por lo menos no se me viene ahora ningun ejemplo concreto); asi que termine pensando positivamente para ambos. Ademas, todos recordamos ese capitulo de Los Simpsons donde Paul le dice a Lisa: "Ah, y no estoy muerto", jajaja...

Y si se preguntan porque este post tiene como etiqueta "El Aguante", es porque vuelvo a bancar el regreso de Charly Garcia y porque no creo que los musicos sean tan vendidos como para montar semejante espectaculo. Espero haber dejado en claro mi idea.